동영상 텍스트 마스터하기: 시청자 참여를 높이는 전략

on 5 days ago

동영상은 시각적인 요소가 전부라고 생각할 수 있지만, 진정한 힘은 훨씬 더 단순한 것, 즉 '언어'에 있습니다. 제작의 시작이 되는 AI 프롬프트부터 시청자를 끝까지 붙잡아두는 자막에 이르기까지, 잘 짜인 동영상용 텍스트는 오늘날 혼잡한 디지털 세상에서 시선을 사로잡고 유지하는 핵심입니다. 이는 수동적인 스크롤을 능동적이고 몰입감 있는 경험으로 바꿔줍니다.

텍스트가 동영상의 비밀 병기인 이유

수많은 시각적 콘텐츠가 쏟아지는 상황에서 텍스트가 얼마나 큰 역할을 하는지 잊기 쉽습니다. 텍스트를 동영상의 성과를 극대화하는 보이지 않는 프레임워크라고 생각하세요. 텍스트는 메시지가 단순히 노출되는 것을 넘어, 실제로 이해되고 기억되며 느껴지도록 만듭니다. 이는 동영상 콘텐츠 소비가 폭발적으로 증가하고 있는 현재 시장 상황에서 특히 중요합니다.

수치로 보면 더욱 명확합니다. 전 세계적으로 동영상은 온라인 트래픽의 핵심이며, 2025년까지 전체 트래픽의 **약 71%**를 차지할 것으로 예상됩니다. 또한 대다수의 성인이 매주 숏폼 동영상을 시청하고 있다는 점을 감안할 때, 빠르고 간결한 콘텐츠가 대세임이 분명합니다.

이러한 변화는 텍스트를 중심에 두며, 다음과 같은 몇 가지 중요한 역할을 수행하게 합니다.

접근성 향상: 캡션과 자막은 이제 선택이 아닌 필수입니다. 청각 장애가 있는 시청자는 물론, 소리를 끄고 동영상을 시청하는 수많은 사람에게 콘텐츠를 전달할 수 있게 해줍니다. 실행 가능한 팁: 자동 자막에만 의존하지 말고 별도의 자막 파일(SRT 등)을 업로드하세요. 이를 통해 정확성을 확보하고 가독성을 높이기 위한 타이밍과 줄 바꿈을 직접 제어할 수 있습니다.
참여도 증대: 화면 상의 제목, 하단 그래픽(Lower-third), 명확한 콜 투 액션(CTA)은 시청자의 몰입을 유지합니다. 핵심 내용을 강조하고 시청자가 다음에 무엇을 해야 할지 알려줍니다. 예시: 피트니스 강사가 플랭크 동작 중에 "30초만 버티세요!"라는 텍스트를 화면에 띄워 시청자의 동기를 부여할 수 있습니다.
검색 노출 개선: 잘 작성된 동영상 설명과 전체 스크립트는 SEO(검색 엔진 최적화)의 보물입니다. 구글과 같은 검색 엔진이 콘텐츠를 이해하고 적절한 사람들에게 보여주는 데 필요한 키워드를 제공합니다. 실행 가능한 팁: 유튜브 설명란에 동영상 전체 스크립트를 붙여넣으세요. 알고리즘이 더 많은 키워드를 인덱싱하여 검색 순위를 높이는 데 도움이 됩니다.

동영상 텍스트의 다양한 형태

동영상 텍스트는 단순히 마지막에 자막을 넣는 것 이상의 의미를 갖습니다. 이는 화면 안팎에서 전략적인 터치가 필요한 단어들의 전체 생태계입니다.

이 가이드에서는 성공적인 동영상 전략을 구성하는 모든 주요 텍스트 유형을 살펴볼 것입니다. 생성에 사용되는 AI 프롬프트, 액션을 가이드하는 스크립트, 그리고 전문적인 마무리를 더하는 화면 그래픽을 다룹니다. 예를 들어, SRT 파일 생성 방법을 익히는 것은 동영상의 도달 범위를 즉각적으로 넓히는 실질적인 기술입니다.

우리가 다룰 주요 텍스트 유형과 그 역할을 간단히 살펴보겠습니다.

동영상 텍스트의 핵심 유형 및 영향

텍스트 유형	주요 목적	최적의 용도
AI 프롬프트	AI 비디오 생성기가 특정 장면, 스타일, 액션을 만들도록 가이드함.	창의적인 프로세스 시작, B-roll 생성, 개념의 빠른 시각화.
스크립트	전체 내러티브, 대화, 화면 액션을 제공함.	스토리텔링, 튜토리얼, 인터뷰 및 구조화된 내러티브가 있는 영상.
캡션/자막	대화와 오디오를 모든 시청자(특히 무음 환경)가 이해할 수 있게 함.	소셜 미디어 영상, 교육 콘텐츠, 모든 플랫폼의 접근성 향상.
화면 그래픽	핵심 정보 강조, 화자 소개, 콜 투 액션 표시.	마케팅 영상, 기업 프레젠테이션, 정보 습득률을 높여야 하는 교육 콘텐츠.
카메라/샷 지시어	움직임, 구도, 초점에 대해 '카메라'(실제 또는 AI)에 지시함.	역동적이고 시각적으로 흥미로운 장면 연출 및 영상 속도 조절.

이러한 각 텍스트 요소는 서로 다른 역할을 하지만 모두 유기적으로 작동합니다.

동영상 텍스트에 대한 잘 계획된 접근 방식은 현대적인 커뮤니케이션 전략의 기초입니다. 이제 텍스트는 나중에 덧붙이는 것이 아니라 도달 범위, 접근성 및 전반적인 영향력을 극대화하기 위한 핵심 구성 요소입니다.

이러한 다양한 형태를 마스터하는 것은 응집력 있는 동영상 콘텐츠 마케팅 전략을 수립하는 열쇠입니다. 이를 통해 타겟 시청자와 연결되는 세련되고 전문적이며 진정으로 효과적인 동영상을 제작할 수 있습니다. 이제 각 항목에 대한 실질적인 단계와 예시를 살펴보겠습니다.

멋진 영상을 생성하는 AI 프롬프트 작성법

AI 생성기에서 환상적인 비디오 클립을 얻으려면 AI와 대화하는 방식이 중요합니다. 단순히 "일하는 사람"과 같이 모호하게 입력하면 평범하고 잊히기 쉬운 결과가 나옵니다. 진정한 마법은 동영상용 텍스트가 AI가 따라야 할 상세한 청사진이 될 때 일어납니다.

스스로 영화 감독이라고 생각해보세요. 제작진에게 단순히 "장면을 찍으세요"라고 말하지 않을 것입니다. 배우, 액션, 설정, 분위기, 카메라 각도에 대해 정확한 지시를 내릴 것입니다. 잘 작성된 프롬프트는 AI에게 동일한 역할을 수행하여, 막연한 아이디어와 비전을 구현하는 날카롭고 영화적인 샷 사이의 간극을 메워줍니다.

이러한 구조화된 접근 방식은 단순히 제안하는 것이 아니라 AI를 가이드하는 것입니다. 이를 제대로 수행하면 초기 프롬프트부터 최종 자막에 이르기까지 모든 텍스트가 시청자의 주의를 끌고 유지하는 역할을 하게 됩니다.

동영상 텍스트에 관한 인포그래픽

보시다시피 텍스트는 모든 단계에서 필수적인 도구입니다. 강력한 제목으로 시청자를 유혹하고, 화면 텍스트로 개념을 설명하며, 명확한 자막으로 누구나 내용을 따라올 수 있도록 합니다.

강력한 프롬프트의 구조

일관되게 훌륭한 영상을 얻으려면 프롬프트를 핵심 부분으로 나누는 것이 도움이 됩니다. 이는 경직된 규칙이 아니라, AI가 최선의 결과물을 내기 위해 필요한 중요한 세부 사항을 놓치지 않도록 신뢰할 수 있는 프레임워크를 구축하는 것입니다.

제가 발견한 효과적인 공식은 다음과 같습니다.

대상(Subject): 주인공은 누구 혹은 무엇인가요? 구체적으로 정하세요. 단순히 "여자"라고 하지 말고, "안경을 쓰고 어두운 머리를 가진 20대 후반의 여성 그래픽 디자이너"라고 해보세요.
동작(Action): 실제로 무엇을 하고 있나요? 움직임과 분위기를 묘사하세요. 실질적인 예시: "걷기" 대신 "해 질 녘 도시 거리를 자신감 있게 산책하기"를 사용하세요.
배경(Setting): 이 모든 일이 어디에서 일어나고 있나요? 그림을 그리듯 설명하세요. "미니멀한 인테리어, 커다란 식물, 창밖으로 도시 전경이 보이는 햇살 가득한 현대적인 사무실."
스타일 및 분위기(Style & Mood): 전체적인 느낌은 어떤가요? 영화 제작자처럼 생각하세요. "영화 같고 전문적이며 낙관적인" 느낌인가요, 아니면 "거칠고 하이퍼 리얼리스틱한 8k 해상도"인가요? 실행 가능한 팁: "애니 레보비츠 스타일로"와 같이 사진작가의 이름을 추가하여 AI의 구도와 조명에 영향을 줄 수 있습니다.
카메라 및 조명(Camera & Lighting): 어떻게 촬영되기를 원하시나요? 이는 전문적인 느낌을 주는 결정적인 요소입니다. "역동적인 와이드 샷, 측면 트래킹" 또는 "밝고 자연스러운 아침 햇살"과 같은 문구를 사용하세요.

이러한 요소들을 겹겹이 쌓으면 단순한 요청이 풍부하고 상세한 명령으로 바뀝니다. 솔직히 말해서, 이것이 머릿속에 있는 것을 AI가 구현하게 만드는 가장 빠른 방법이며 끝없는 시행착오를 줄여줍니다.

막연한 아이디어에서 실행 가능한 프롬프트로

실제 시나리오에서 이것이 어떻게 작동하는지 보겠습니다. 원격 근무의 장점에 대한 소셜 미디어 게시물용 클립이 필요하다고 가정해 보겠습니다.

처음에는 이렇게 생각할 수 있습니다.

막연한 아이디어: 집에서 일하는 사람. AI는 이를 문자 그대로 받아들여 개성 없는 스톡 사진 수준의 클립을 제공할 것입니다.

이제 프레임워크를 적용하여 훨씬 더 나은 프롬프트를 만들어 보겠습니다.

실행 가능한 프롬프트: 수염을 기르고 캐주얼한 블레이저를 입은 남성 기업가의 시네마틱 미디엄 샷. 배경에 책장이 있는 밝은 홈 오피스에서 화상 회의에 집중하고 몰입한 모습, 부드러운 아침 햇살, 얕은 심도(아웃포커싱).

차이가 느껴지시나요? 이러한 수준의 세부 사항이 전문적이고 눈길을 사로잡는 결과를 만들어냅니다. 캐릭터, 설정, 구체적인 카메라 작업에 대한 컨텍스트를 AI에게 제공함으로써 설득력 있는 장면을 만드는 데 필요한 모든 것을 갖추게 되었습니다.

인스타그램이나 틱톡과 같은 플랫폼용 영상을 정기적으로 제작한다면, 해당 포맷에 맞게 설계된 템플릿과 기능을 갖춘 전용 소셜 미디어 비디오 메이커를 살펴보는 것도 가치가 있습니다. 하지만 모든 것의 시작은 프롬프트입니다. 이를 마스터하는 것이 진정으로 멋진 비주얼을 만드는 열쇠입니다.

시선을 사로잡는 화면 텍스트 만들기

솔직히 말해서, 요즘 대부분의 동영상은 무음으로 시청됩니다. 붐비는 기차 안이든 조용한 사무실이든, 화면 상의 텍스트는 단순한 보조 도구가 아니라 영상 그 자체인 경우가 많습니다. 명확하고 설력 있는 동영상용 텍스트를 구현하는 것이 시청자를 붙잡아두는 비결이며, 모든 단어가 제 역할을 하게 만드는 것이 여러분의 임무입니다.

텍스트 오버레이 옵션이 있는 영상 편집 소프트웨어를 보여주는 노트북 화면 근접 촬영.

이러한 시청 습관의 변화는 큰 기회입니다. 동영상 콘텐츠에 대한 갈증으로 인해 디지털 동영상 광고 시장은 전 세계적으로 호황을 누리고 있습니다. 특히 유튜브와 같은 플랫폼은 인구의 대다수에게 도달하며, 이들에게 첫 번째 연결 고리는 바로 화면에 나타나는 텍스트입니다.

가독성의 기본 마스터하기

창의력을 발휘하기 전에 기본부터 바로잡아야 합니다. 시청자가 텍스트를 읽기 위해 눈을 가늘게 뜨거나 영상을 일시 정지해야 한다면 이미 실패한 것입니다. 가독성은 세 가지 단순하고 타협할 수 없는 요소로 요약됩니다.

폰트 선택: 깔끔함을 유지하세요. Helvetica, Arial, Montserrat와 같이 신뢰할 수 있는 산세리프(Sans-serif) 폰트를 사용하세요. 이러한 폰트는 디지털 화면용으로 설계되어 작은 모바일 화면에서도 선명하게 보입니다.
텍스트 크기: 스마트폰에서 편안하게 읽을 수 있을 만큼 커야 하지만, 시각적 요소를 가릴 정도로 너무 커서는 안 됩니다. 실행 가능한 팁: 시작점으로 영상 높이의 약 10~15%를 차지하는 폰트 크기를 목표로 하세요.
색상 및 대비: 이것은 매우 중요합니다. 텍스트와 배경 사이에 강한 대비가 필요합니다. 실질적인 예시: 밝은 하늘 장면 위에 흰색 텍스트를 배치하지 마세요. 대신 반투명한 어두운 배경 박스 위에 흰색 텍스트를 사용하여 배경에 상관없이 읽을 수 있도록 하세요.

제가 화면 텍스트를 만들 때 항상 따르는 황금률은 '창의성보다 명확성'입니다. 단순하고 읽기 쉬운 폰트는 항상 스타일리시하지만 읽기 어려운 폰트보다 뛰어난 성과를 냅니다. 텍스트의 목적은 영상을 방해하는 것이 아니라 돋보이게 하는 것입니다.

텍스트를 활용한 시청자 가이드

텍스트의 가독성이 확보되었다면 이제 전략적인 도구로 활용할 수 있습니다. 텍스트를 각 장면에서 가장 중요한 부분을 짚어주고 시청자의 주의를 이끄는 '침묵의 내레이터'라고 생각하세요.

실질적인 예시: 붐비는 시장을 보여주는 여행 브이로그에서 카메라가 움직일 때 주요 랜드마크에 라벨("그랜드 바자르 입구")을 붙이거나 흥미로운 사실("1455년 설립!")을 팝업으로 띄울 수 있습니다. 이는 음성 내레이션 없이도 가치를 더하며, 소리 유무와 상관없이 핵심 포인트가 전달되도록 합니다.

효과적인 화면 텍스트를 위한 실질적인 팁

화면 텍스트를 제대로 구현하는 것은 단순히 글자를 입력하는 것 이상으로, 시각적 디자인과 완벽한 타이밍의 조화가 필요합니다. 다양한 소프트웨어와 기술에 대해 더 자세히 알고 싶다면 동영상에 텍스트를 추가하는 방법에 대한 전체 가이드에서 실질적인 단계를 확인할 수 있습니다.

그동안 바로 적용할 수 있는 몇 가지 팁을 소개합니다.

짧고 간결하게: 화면 텍스트는 임팩트가 있어야 합니다. 한 번에 한두 줄을 넘지 않도록 하세요. 실질적인 예시: "이 새로운 소프트웨어에는 일일 보고서를 자동화할 수 있는 기능이 있습니다" 대신 "일일 보고서 자동화"를 사용하세요.
타이밍 맞추기: 텍스트는 사람이 편안하게 읽을 수 있을 만큼 충분히 오래 머물러야 하지만, 지루해지기 전에 사라져야 합니다. 좋은 기준은 텍스트를 소리 내어 두 번 읽는 데 걸리는 시간만큼 화면에 띄우는 것입니다.
스마트한 배치: 화면의 하단 3분의 1 지점이 가장 좋습니다. 주요 액션을 가리지 않기 때문입니다. 실행 가능한 팁: 내보내기 전에 틱톡이나 인스타그램의 '세이프 존(Safe zone)' 템플릿과 대조해 보세요. 플랫폼의 UI 요소(사용자 이름, 버튼 등)가 어디에 위치하는지 확인하여 텍스트가 가려지지 않도록 할 수 있습니다.

이러한 세부 사항에 집중하면 화면 텍스트는 더 이상 나중에 덧붙이는 요소가 아니라, 동영상을 더욱 매력적이고 효과적으로 만드는 가장 강력한 도구 중 하나가 될 것입니다.

전문적인 터치를 위한 카메라 지시어 추가하기

스크립트에 카메라 지시어를 추가하는 것은 영상의 전문성을 높이는 가장 빠른 방법 중 하나입니다. 이는 단순히 좋은 샷이 나오길 바라는 것과 '정확한' 샷을 얻을 것임을 아는 것의 차이입니다. 이 간단한 단계는 기본 대화문을 최종 영상의 명확한 청사진으로 바꿔줍니다. 실제 촬영 팀과 작업하든 AI 비디오 생성기를 가이드하든 마찬가지입니다.

이를 위해 노련한 영화 감독이 될 필요는 없습니다. 보편적으로 이해되는 몇 가지 용어만 알면 프로젝트의 룩앤필을 더 세밀하게 제어할 수 있습니다. 지시어는 속도를 조절하고, 시청자의 시선을 유도하며, 자칫 정적이고 지루할 수 있는 영상에 역동성을 불어넣어 줍니다.

렌즈의 언어 이해하기

효과적인 카메라 지시어를 쓰려면 몇 가지 핵심 용어만 익히면 됩니다. 이를 시각적 스토리텔링의 기본 어휘라고 생각하세요. 스크립트에 직접(보통 괄호 안에 대문자로) 넣으면 모호함이 사라집니다.

바로 사용할 수 있는 필수 용어는 다음과 같습니다.

클로즈업 (CLOSE-UP, CU): 피사체의 얼굴이나 특정 물체에 바짝 다가가는 샷입니다. 실질적인 예시: 요리사가 정성스럽게 음식을 플레이팅하는 손을 CU로 촬영.
미디엄 샷 (MEDIUM SHOT, MS): 피사체의 허리 윗부분을 담는 구도입니다. 자연스러운 느낌을 주며 바디 랭귀지를 포착할 수 있어 대화 장면에 적합합니다. 실질적인 예시: 인터뷰 중 카메라를 정면으로 보고 말하는 발표자의 MS.
와이드 샷 (WIDE SHOT, WS): 피사체 전체와 주변 환경을 보여줍니다. 장소를 설정하거나 넓은 공간에서 일어나는 액션을 보여줄 때 사용합니다. 실질적인 예시: 광활한 풍경을 배경으로 산 정상에 서 있는 등산객의 WS.
팬 우/좌 (PAN RIGHT/LEFT): 카메라가 고정된 지점에서 수평으로 회전합니다. 움직이는 캐릭터를 따라가거나 넓은 풍경을 드러낼 때 이상적입니다.
틸트 업/다운 (TILT UP/DOWN): 카메라가 제자리에서 수직으로 움직입니다. 고층 빌딩의 높이를 보여주거나 바닥에 있는 물체를 내려다볼 때 사용합니다.

솔직히 이 다섯 가지 기본 명령만 익혀도 영상의 내러티브를 엄청나게 제어할 수 있습니다. 여러분은 이제 단순한 작가가 아니라, 관객이 이야기를 어떻게 바라볼지 직접 지시하는 감독이 되는 것입니다.

실전 적용하기

실제 스크립트에서 이것이 어떻게 바뀌는지 보겠습니다. 새로운 커피 블렌드를 위한 짧은 홍보 영상을 만든다고 가정해 봅시다.

카메라 지시어가 없는 스크립트:

바리스타가 카운터 뒤에 서서 웃고 있다. 바리스타: 저희의 새로운 모닝 블렌드는 정말 특별합니다. 그들은 커피 원두를 그라인더에 붓는다. 바리스타가 갓 내린 커피 한 잔을 들어 올린다.

의미는 전달되지만 모호합니다. 이제 전문적인 터치를 더해 생동감을 불어넣어 보겠습니다.

전문적인 터치가 가미된 스크립트:

(WIDE SHOT) 햇살이 내리쬐는 현대적인 카페 카운터 뒤에 친절한 바리스타가 서 있다.

바리스타 (MEDIUM SHOT) 저희의 새로운 모닝 블렌드는 정말 특별합니다.

(CLOSE-UP) 진하고 어두운 커피 원두가 그라인더로 쏟아지는 슬로우 모션 샷.

(PAN RIGHT) 김이 모락모락 나는 갓 내린 커피 잔을 들고 카메라를 향해 미소 짓는 바리스타의 모습이 드러난다.

차이가 보이시나요? 두 번째 버전은 명확한 샷 리스트가 되어 모든 순간이 시각적으로 흥미롭게 구성되도록 보장합니다. 이러한 세부 사항은 영상 제작자에게 전달하든 Seedance와 같은 AI 도구에 프롬프트를 입력하든 매우 소중한 자산입니다. 머릿속에 있는 영상을 실제로 구현하는 방법이 바로 이것입니다.

동영상 텍스트에 대해 자주 묻는 질문

동영상용 텍스트의 세계에 발을 들이다 보면 많은 궁금증이 생기기 마련입니다. 기술적인 세부 사항부터 창의적인 선택에 이르기까지 제작자들이 자주 묻는 질문들을 정리했습니다. 명확한 답을 얻는 것이 즐겁게 창작 활동을 이어가는 유일한 방법이니까요.

가장 흔한 질문들을 살펴보겠습니다. 바로 적용할 수 있는 실질적인 조언을 드리는 것이 목표입니다. 파일 형식 때문에 막혔든, 화면 제목을 어디에 두어야 할지 고민이든, 이 내용이 다시 제작의 즐거움으로 돌아가는 데 도움이 되길 바랍니다.

화면 텍스트의 길이는 어느 정도가 적당한가요?

짧게 유지하세요. 정말 중요합니다. 텍스트는 시각적 요소를 보조하는 것이지 주인공이 아닙니다. 사람들이 단 몇 초 만에 읽고 이해할 수 있는 짧은 구문이나 문장을 목표로 해야 합니다.

제가 항상 사용하는 간단한 테스트가 있습니다. 텍스트를 평소 말하는 속도로 소리 내어 읽어보세요. 장면이 바뀌기 전에 두 번 읽을 수 있다면 시청자도 편안하게 읽을 수 있는 시간입니다. 실질적인 예시: 빠른 템포의 레시피 영상에서는 "다음 단계는 다목적 밀가루 한 컵을 혼합물에 넣는 것입니다" 대신 "밀가루 1컵 추가"라고 쓰세요.

화면 텍스트의 목적은 한눈에 명확하게 만드는 것임을 기억하세요. 시청자가 글을 읽기 위해 일시 정지를 해야 한다면 텍스트가 너무 길거나 복잡한 것이며, 이는 시청 경험을 방해합니다.

동영상 자막에 가장 좋은 폰트는 무엇인가요?

가독성이 전부입니다. 특히 대부분의 영상이 작은 모바일 화면에서 소비된다는 점을 고려하면 타협할 수 없는 부분입니다. 깔끔한 산세리프(Sans-serif) 폰트가 거의 항상 정답입니다.

다음과 같은 검증된 옵션들을 추천합니다.

Helvetica: 클래식한 이유가 있습니다. 매우 선명하고 중립적입니다.
Arial: 거의 모든 시스템에 설치되어 있으며 어떤 크기에서도 읽기 쉽습니다.
Montserrat: 기하학적인 느낌의 현대적인 선택지로 디지털 화면에서 멋지게 보입니다.
Roboto: 구글이 화면용으로 특별히 설계하여 모바일 시청에 최적화되어 있습니다.

실행 가능한 팁: 어떤 폰트를 선택하든 자막 뒤에 은은한 그림자(Drop shadow)를 넣거나 불투명한 배경 박스를 추가하세요. 이렇게 하면 어떤 배경에서도 자막이 돋보여 항상 읽을 수 있습니다.

텍스트를 배치하기 가장 안전한 위치는 어디인가요?

'세이프 존(Safe zones)'을 생각해야 합니다. 이는 영상 플레이어의 진행 바나 소셜 미디어 앱이 콘텐츠 위에 덧씌우는 각종 아이콘 및 버튼에 텍스트가 가려지지 않는 영역을 말합니다.

일반적으로 화면의 하단 3분의 1(Lower-third) 영역이 가장 안전합니다. 이름이나 자막을 넣을 때 업계 표준으로 사용되는 위치이며 주요 액션을 방해하지 않습니다. 하지만 플랫폼별 특성도 고려해야 합니다. 예를 들어 틱톡이나 인스타그램 릴스에서는 텍스트를 좀 더 중앙 쪽으로 배치해야 합니다. 상단과 하단은 사용자 이름, 캡션, 버튼 등에 의해 가려지기 쉬운 위험 지역입니다. 실행 가능한 팁: 대부분의 영상 편집 소프트웨어에는 '세이프 존' 오버레이 기능이 있습니다. 편집 중에 이를 켜서 텍스트를 안전하게 배치할 수 있는 위치를 확인하세요.

복잡한 소프트웨어와 씨름하지 않고 텍스트 아이디어를 영화 같은 영상으로 바꾸고 싶으신가요? Seedance를 사용하면 간단한 프롬프트만으로 멋진 1080p 영상을 생성할 수 있습니다. 일관된 캐릭터로 멀티 샷 스토리를 구성하고 단 몇 분 만에 전문적인 결과물을 얻을 수 있습니다. 지금 바로 https://www.seedance.tv에서 창작을 시작해 보세요.