AI로 사진 움직이게 만들기: 초보자도 쉬운 사진 애니메이션 가이드

on 5 days ago

사진을 보며 '이 장면이 움직인다면 어떨까?'라고 상상해 본 적 있으신가요? 이제 영리한 AI 도구 덕분에 클릭 몇 번만으로 정지된 순간을 역동적인 짧은 영상으로 바꿀 수 있습니다. 이 가이드에서는 Seedance와 같은 접근성 좋은 AI 생성기를 활용해 사진에 생명력을 불어넣는 실질적인 방법을 소개합니다.

AI로 사진을 움직이게 만드는 원리

AI를 이용해 사진을 애니메이션화하는 원리는 생각보다 간단합니다. 이러한 도구는 두 가지 요소를 결합합니다: 사용자의 원본 이미지와 움직임을 제공하는 별도의 비디오입니다. AI는 비디오의 움직임을 지능적으로 분석하여 사진 위에 매핑(Mapping)합니다.

단순히 이미지를 겹치는 것이 아닙니다. AI는 피사체의 형태를 이해하고, 새로운 움직임이 자연스럽게 보이도록 적용하는 과정을 거칩니다.

이는 창의적인 재미의 세계를 열어줍니다. 실제 예시를 들어볼까요? 1950년대의 엄숙한 가족사진에 누군가 미소 짓는 모션 비디오를 적용한다고 상상해 보세요. 그 결과, 조상님이 마치 살아계신 듯한 감동적인 클립이 만들어집니다. 정지된 이미지에 개성과 스토리를 주입하는 환상적인 방법이죠.

본격적인 '방법'을 알아보기 전에 준비물을 챙겨봅시다. AI 사진 애니메이션에는 많은 것이 필요하지 않지만, 적절한 구성 요소를 갖추는 것이 결과물의 차이를 만듭니다.

AI 사진 애니메이션 준비물 (Toolkit)

구성 요소	필요한 것	실전 팁
원본 이미지	선명하고 조명이 좋은 사진 (PNG 또는 JPG)	원본 이미지의 품질이 높을수록 애니메이션이 부드럽습니다. 피사체에 초점이 맞고 정면을 향한 사진이 가장 좋습니다.
모션 비디오	원하는 움직임이 담긴 짧은 영상 (MP4)	이것은 '움직임 템플릿'입니다. 인물이 고개를 끄덕이게 하려면 실제로 고개를 끄덕이는 영상을 사용하세요. AI가 이 움직임을 그대로 복제합니다.
AI 도구	Seedance와 같은 AI 비디오 생성기 계정	모든 복잡한 작업을 처리하는 엔진입니다. 좋은 도구는 사전 설정된 모션 라이브러리와 커스텀 영상 업로드 기능을 모두 제공합니다.

이 세 가지만 있으면 제작을 시작할 준비가 끝난 것입니다.

실제로 어떤 것들을 할 수 있을까요?

가능성은 무궁무진하며 단순한 재미 그 이상입니다.

소셜 미디어 광고용 제품 사진을 생각해 보세요. 실제 예시로, 커피 머그잔의 정지 이미지에 연기가 피어오르는 모션 비디오를 사용하여 은은한 김이 모락모락 나는 효과를 줄 수 있습니다. 이러한 반복적인 움직임은 사용자가 스크롤을 멈추게 하기에 충분합니다. 직접 그린 캐릭터가 있다면, 자신의 몸짓을 녹화해 캐릭터에 적용하여 짧은 애니메이션 클립으로 재탄생시킬 수도 있습니다.

실전 팁: 마케팅 팀은 고객 후기 사진에 가벼운 고개 끄덕임 모션을 추가하여 인용구가 더 생생하고 개인적으로 느껴지게 만들 수 있습니다. 역사 선생님은 마리 퀴리의 초상화를 애니메이션화하여 그녀가 직접 라듐 발견을 '설명'하게 함으로써 수업 참여도를 높일 수 있습니다.

이 기술의 진정한 힘은 정지된 사진과 본격적인 비디오 사이의 간극을 메워준다는 데 있습니다. 복잡한 애니메이션 소프트웨어를 배울 필요 없이, 멈춰 있는 한 순간에 이야기와 생명력을 불어넣을 수 있습니다.

AI 뒤에 숨겨진 인간의 손길

AI가 이 과정을 수월하게 만들어주지만, 이는 애니메이션 산업에서 수십 년간 쌓아온 인간의 기술과 예술성 위에 세워진 것입니다.

영국의 애니메이션 부문이 이러한 뿌리 깊은 재능의 완벽한 예입니다. 약 1,000명의 애니메이터가 직접 활동하고 있지만, 산업 전체적으로는 15,390개 이상의 일자리를 지원하는 거대한 생태계를 형성하고 있습니다. 또한 매우 다양한 분야이기도 합니다. 여성 인력이 **전체 인력의 51%**를 차지하며, 제작 관리직의 **89%**라는 인상적인 비율을 보유하고 있습니다.

오늘날 우리가 사용하는 AI 도구의 창의적 토대를 마련한 것은 바로 이러한 숙련되고 다양한 인재들입니다. 영국 애니메이션 인력에 대한 더 많은 통찰을 통해 산업을 움직이는 인간의 전문성을 확인해 볼 수 있습니다.

완벽한 애니메이션을 위한 사진 준비법

멋진 AI 애니메이션의 비결은 거의 항상 원본 이미지의 품질에서 시작됩니다. 기초가 튼튼해야 좋은 집을 지을 수 있는 것과 같습니다. 사진을 애니메이션화할 때, AI는 설득력 있는 결과물을 만들기 위해 명확하고 상세한 정보가 필요합니다.

그렇다면 어떤 사진이 'AI 친화적'일까요? 소프트웨어가 피사체에 움직임을 정확하게 매핑하는 데 도움이 되는 몇 가지 핵심 요소가 있습니다. 이를 잘 지키면 훌륭한 결과가 나오지만, 무시하면 왜곡되거나 부자연스러운 움직임이 나타날 수 있습니다.

AI 친화적인 이미지 선택하기

가장 먼저, 항상 고해상도 이미지로 시작하세요. 선명하고 깨끗한 사진은 AI가 분석할 수 있는 세부 정보를 더 많이 제공하며, 이는 곧 더 부드럽고 사실적인 움직임으로 이어집니다. 흐릿하거나 픽셀이 깨진 사진을 AI에 주는 것은 안개 낀 지도만 주고 길을 찾으라는 것과 같습니다.

사진의 피사체도 중요합니다. 경험상 다음과 같은 사진에서 가장 좋은 결과가 나옵니다:

장애물 없이 피사체가 명확하게 보일 것
정면 또는 약간의 측면(45도)을 향하고 있을 것
대비가 균형 잡히고 방해되는 그림자가 없는 밝은 조명일 것

카메라를 똑바로 응시하는 인물 사진이 가장 이상적입니다. AI가 눈, 코, 입과 같은 주요 얼굴 특징을 쉽게 고정할 수 있기 때문입니다. 완전한 옆모습도 가능할 때가 있지만, AI가 참고할 정보가 적어 결과가 이상해질 확률이 높습니다.

실제 예시: 본인의 사진 두 장이 있다고 가정해 봅시다. 하나는 스튜디오에서 찍은 선명한 인물 사진이고, 다른 하나는 어두운 공연장에서 친구의 손이 턱을 가린 채 찍힌 셀카입니다. 스튜디오 사진은 아름답게 움직이겠지만, 셀카는 왜곡되고 끊기는 결과물이 될 가능성이 큽니다. 여기서 얻을 수 있는 팁은 AI가 마법을 부리려면 가려지지 않은 얼굴 특징이 필요하다는 점입니다.

더 나은 애니메이션을 위한 간단한 편집

포토샵 전문가가 아니어도 결과물을 획기적으로 개선할 수 있습니다. 기본 사진 편집기에서 몇 가지만 수정해도 큰 차이가 납니다. 이러한 조정은 AI가 이미지를 생동감 있게 만들기 전에 정확하게 해석하도록 돕는 과정입니다.

업로드 버튼을 누르기 전에 다음 단계를 시도해 보세요:

피사체 중앙으로 크롭(자르기): 불필요한 배경 노이즈를 제거하세요. AI가 애니메이션화하려는 인물이나 사물에 온전히 집중할 수 있게 해줍니다.
대비 및 밝기 조절: 피사체를 돋보이게 만드세요. 대비를 약간 높이면 얼굴과 몸의 경계가 뚜렷해져 AI가 움직임을 추적하기 훨씬 쉬워집니다.
방해 요소 제거: 눈을 가리는 머리카락이나 선글라스의 반사광 등 얼굴이나 몸을 가리는 요소가 있다면 지워주는 것이 좋습니다. 시야가 확보될수록 최종 애니메이션의 완성도가 높아집니다.

이미지를 준비하는 데 단 몇 분을 투자하는 것은 사진 애니메이션을 배우는 데 있어 필수적인 부분입니다. 이는 시행착오를 줄여주고 훨씬 인상적인 영상을 만들어줍니다. 더 발전된 창의적 작업을 원하신다면, 깨끗한 소스 파일이 핵심인 이미지 투 이미지(image-to-image) 스타일 변환 기능을 탐구해 볼 수도 있습니다.

Seedance를 활용한 실전 가이드

이제 실전에 들어갈 차례입니다. 이미지가 준비되었다면 Seedance로 생명력을 불어넣어 봅시다. 전체 과정은 매우 직관적이며, 정지된 사진에서 움직이는 영상 클립까지 막힘없이 진행되도록 설계되었습니다.

가장 중요한 결정은 이미지를 어떻게 움직이게 할 것인가입니다. Seedance는 크게 두 가지 방법을 제공합니다. 빠른 결과를 위해 사전 설정된 모션 템플릿을 사용하거나, 독특한 결과물을 위해 직접 커스텀 비디오를 업로드하는 것입니다.

모션 템플릿으로 시작하기

모션 템플릿은 애니메이션의 '급행 차선'과 같습니다. 미소 짓기, 고개 끄덕이기, 주변 둘러보기와 같은 일반적인 제스처가 담긴 준비된 클립입니다. 복잡한 과정 없이 사진에 자연스러운 생동감을 더하고 싶을 때 완벽합니다.

실제 예시: 링크드인 프로필용 전문 헤드샷이 있다고 합시다. 좋은 사진이지만 정지되어 있어 심심할 수 있죠. 여기에 '끄덕이며 미소 짓기' 템플릿을 적용하면 즉시 훨씬 친근하고 매력적인 프로필이 됩니다.

실행 단계는 다음과 같습니다:

먼저, 플랫폼에 헤드샷을 업로드합니다.
제공되는 모션 템플릿 라이브러리를 둘러봅니다.
'끄덕이며 미소 짓기'와 같이 어울리는 것을 골라 미리보기로 확인합니다.
마음에 든다면 '생성(Generate)' 버튼을 누릅니다.

1분도 채 안 되어 전문적인 사진에 따뜻함과 개성이 더해져 사람들의 시선을 사로잡을 확률이 높아집니다. 초보자에게는 가장 권장하는 방법입니다.

정지된 상태에서 애니메이션으로 변하는 이 간단한 여정이 전체 프로세스의 핵심입니다.

위 다이어그램처럼, 사진을 애니메이션화하는 것은 AI에게 시작점(이미지)과 끝점(원하는 모션)을 주고, 그 사이의 모든 프레임을 AI가 영리하게 채우도록 하는 과정입니다.

커스텀 모션 비디오 사용하기

여기서부터는 창의력을 마음껏 발휘할 수 있습니다. 라이브러리의 사전 설정 대신, 직접 찍은 영상을 모션 소스로 업로드할 수 있습니다. 이를 통해 세상에 하나뿐인 개인화된 애니메이션을 만들 수 있습니다.

실제 예시를 들어보죠: 회사의 캐릭터 마스코트가 홍보 영상에서 엄지척을 하게 만들고 싶다면? 본인이 직접 엄지척을 하는 짧은 영상을 찍으세요. 마스코트 이미지와 본인의 영상을 업로드하면, AI가 당신의 몸짓을 캐릭터에 매핑하여 단 몇 초 만에 커스텀 브랜드 콘텐츠를 만들어냅니다.

이것이 이 도구의 진정한 강점입니다. 한편으로는 기업 웹사이트를 위한 정중하고 전문적인 애니메이션을 만들 수 있고, 다른 한편으로는 소셜 미디어용 기발하고 상상력 넘치는 클립을 생성할 수 있습니다. 한계는 오직 당신의 상상력과 당신이 찾거나 만들 수 있는 모션 비디오뿐입니다.

애니메이션 설정 마무리하기

모션을 확정했다면 몇 가지 최종 조정을 고려해야 합니다. 이 설정은 최종 영상의 품질과 형식을 결정합니다.

출력 해상도: 영상의 선명도입니다. 온라인 게시용으로는 1080p가 가장 적당합니다. 로딩이 너무 느리지 않으면서도 훌륭한 화질을 제공합니다.
비디오 길이: 필요한 길이에 맞춰 애니메이션을 자를 수 있습니다. 짧고 강렬한 클립은 GIF나 소셜 미디어 리액션용으로 좋고, 발표 자료나 다른 영상 프로젝트용으로는 조금 더 길게 설정할 수 있습니다.

이러한 옵션들에 익숙해지는 것이 사진을 효과적으로 움직이게 만드는 법을 익히는 중요한 과정입니다. 인터페이스를 더 자세히 살펴보고 싶다면 Seedance의 전용 이미지 투 비디오 생성기 페이지를 방문해 보세요.

이러한 도구들이 글로벌 애니메이션 산업의 기술력을 바탕으로 구축되었다는 점을 기억할 필요가 있습니다. 영국 런던만 해도 10,564명의 전문가가 활동하는 유럽 최대의 애니메이션 허브입니다. 이러한 깊은 인재 풀은 애니메이션 세계에서 인간의 창의성이 얼마나 중요한지를 잘 보여줍니다.

기초를 넘어 창의적인 결과물 만들기

고개를 끄덕이거나 미소 짓는 것 같은 간단한 작업에 익숙해졌다면, 이제 한계를 넓혀볼 차례입니다. 여기서부터는 단순한 애니메이션을 넘어, AI를 창의적 파트너로 삼아 정지된 이미지를 매혹적인 디지털 스토리텔링으로 전환하는 단계입니다.

실제 예시로, 역사적인 초상화에 생명력을 불어넣어 모나리자가 알 듯 모를 듯한 미소를 짓게 할 수 있습니다. 또는 좋아하는 만화 캐릭터에 무술가의 동작 영상을 적용하여 역동적인 액션 포즈를 취하게 만들 수도 있습니다.

물론 더 야심 찬 작업을 할 때는 문제 해결 방법도 배워야 합니다. AI는 강력하지만 마법은 아닙니다. 때때로 얼굴이 왜곡되거나 움직임이 어색해지는 오류를 만날 수 있습니다.

애니메이션 미세 조정하기

애니메이션이 원하는 대로 나오지 않았다고 해서 바로 포기하지 마세요. 대개 작은 수정만으로도 훨씬 나아질 수 있습니다.

실전 팁: 캐릭터의 팔이 부자연스럽게 움직인다면 원인은 모션 소스 비디오일 가능성이 큽니다. AI가 해석하기에 더 명확하고 깔끔한 팔 동작이 담긴 다른 영상을 찾아보세요. 때로는 원본 이미지의 대비나 선명도를 살짝 조절하는 것만으로도 AI가 정보를 더 잘 파악하여 부드러운 결과를 내놓기도 합니다.

Seedance 인터페이스를 보면 다양한 원본 이미지와 모션 비디오를 얼마나 쉽게 실험해 볼 수 있는지 알 수 있습니다.

깔끔한 레이아웃은 빠른 반복 작업을 위해 설계되었습니다. 요소를 교체하고 결과를 즉시 확인할 수 있어 애니메이션을 다듬는 과정이 즐겁게 느껴질 것입니다.

실전 팁: 얼굴 애니메이션을 만들 때 표정이 왜곡된다면, 피사체와 얼굴 구조가 비슷한 인물이 담긴 모션 소스를 찾아보세요. 이러한 세부 사항을 맞추면 AI가 훨씬 믿음직스럽고 자연스러운 애니메이션을 생성할 확률이 높아집니다.

모션 체이닝으로 스토리 엮기

가장 강력한 기법 중 하나는 **모션 체이닝(Motion Chaining)**입니다. 원리는 간단합니다. 동일한 정지 이미지로 여러 개의 짧고 뚜렷한 애니메이션 클립을 만든 다음, 영상 편집기에서 이를 이어 붙이는 것입니다. 이를 통해 더 길고 복잡한 서사를 만들 수 있습니다.

모션 체이닝의 실제 예시: 하나의 캐릭터 사진으로 다음을 만들 수 있습니다:

왼쪽을 바라보는 짧은 클립
오른쪽을 힐끗 보는 두 번째 클립
카메라를 향해 돌아보며 미소 짓는 마지막 클립

이 클립들을 순서대로 배치하면, 단순히 사진을 움직이는 것을 넘어 캐릭터가 주변 환경에 반응하는 듯한 '마이크로 스토리'가 완성됩니다. 이것이 단순한 효과를 매력적인 콘텐츠로 격상시키는 방법입니다. 2030년까지 영국 애니메이션 시장 규모가 93억 6천만 달러에 달할 것으로 예상되는 만큼, 광고, 소셜 미디어, 엔터테인먼트 전반에서 이러한 역동적인 비주얼 스토리에 대한 수요는 엄청납니다.

이러한 단계별 접근 방식은 놀라운 통제력을 제공합니다. 서로 다른 움직임을 혼합하여 개성과 감정을 층층이 쌓을 수 있습니다. 더 전문적인 마무리를 위해 각 클립을 합치기 전에 다양한 비디오 효과를 추가하여 독특하고 세련된 느낌을 줄 수도 있습니다.

애니메이션 사진 전시 및 공유하기

https://www.youtube.com/embed/RZNAaVI5sOA

정지된 이미지를 살려내는 어려운 과정을 마쳤습니다. 큰 성과입니다! 하지만 아직 끝이 아닙니다. 이제 당신의 창작물을 세상에 내놓아 영향력을 발휘할 때입니다. 어디서든 멋지게 보이게 하는 비결은 게시될 플랫폼에 맞춰 내보내기(Export) 설정을 최적화하는 것입니다.

사소해 보일 수 있지만 매우 중요합니다. 선명한 유튜브 영상용 애니메이션과 소셜 미디어 댓글에 쓸 가벼운 GIF는 완전히 다른 처리가 필요합니다. 다행히 Seedance는 출력 옵션을 쉽게 조정할 수 있도록 지원합니다.

플랫폼별 애니메이션 최적화

내보내기 전에 시청자가 어디서 이 영상을 볼지 잠시 생각해보세요. 플랫폼마다 기술적 특성과 기대치가 다릅니다. '하나의 설정으로 모두 해결'하는 방식보다는 몇 가지 버전을 만드는 것이 가장 효과적인 전략입니다.

상황별 가이드는 다음과 같습니다:

고화질 비디오 (유튜브, 비메오, 발표 자료): 고해상도 MP4로 내보내세요. 모든 세부 사항을 유지하며 큰 화면에서도 부드럽게 재생됩니다. 비즈니스 프레젠테이션이나 긴 영상의 삽입 클립으로 적합합니다.
소셜 미디어 피드 (인스타그램, 페이스북, X): 약간 압축된 MP4가 가장 좋습니다. 어차피 플랫폼에서 자체적으로 압축을 하기 때문에, 처음부터 깨끗한 고화질 파일을 사용하는 것이 최종 결과물을 선명하게 유지하는 비결입니다.
빠른 반응 및 댓글 (디스코드, 커뮤니티): GIF가 빛을 발하는 곳입니다. 짧고 반복되는 루프 버전으로 내보내세요. GIF는 가볍고 어디서나 자동 재생되므로 시선을 끄는 시각적 답변으로 이상적입니다.

경험에서 얻은 팁: 항상 고화질 MP4 마스터 파일을 먼저 만드세요. 원본 필름이라고 생각하면 됩니다. 이 마스터 파일이 있으면 처음부터 다시 렌더링할 필요 없이 GIF와 같은 작은 압축 버전을 언제든 쉽게 만들 수 있어 시간을 크게 아껴줍니다.

전문적인 마무리 터치 추가하기

소리 없는 애니메이션은 때로 조금 허전하게 느껴질 수 있습니다. 단순한 트릭을 넘어 세련된 콘텐츠로 업그레이드하는 가장 빠른 방법 중 하나는 오디오를 추가하는 것입니다. 사운드 엔지니어일 필요도, 비싼 소프트웨어도 필요 없습니다. 무료 영상 편집기만으로도 충분합니다.

AI 사진 애니메이션에 대해 자주 묻는 질문 (FAQ)

사진 애니메이션을 시작하다 보면 자연스럽게 몇 가지 궁금증이 생길 것입니다. 이 기술은 매우 강력하지만, 그 특성을 잘 아는 것이 만족스러운 결과를 얻는 열쇠입니다. 가장 자주 묻는 질문들을 살펴보며 자신 있게 제작을 시작해 보세요.

AI 애니메이션에 가장 적합한 사진은 무엇인가요?

Seedance와 같은 도구에서 가장 안정적인 결과를 얻으려면 고해상도 이미지로 시작하는 것이 좋습니다. 피사체는 밝은 곳에서 정면을 향하고 있어야 하며, 가려진 부분이 없어야 합니다. 실제 예시로는 카메라를 응시하는 전문 프로필 사진이나 선명한 여행 사진이 완벽한 소스입니다.

물론 어떤 사진이든 시도해 볼 수 있지만, 배경이 너무 복잡하거나, 여러 사람이 있거나, 완전한 옆모습인 경우 AI가 혼란을 겪을 수 있습니다. 손이 얼굴을 가리고 있거나 선글라스를 쓴 사진도 왜곡된 결과를 낳을 수 있습니다. 실전 팁: 처음에는 깨끗하고 단순한 이미지로 시작하여 탄탄한 기초를 다지세요.

동물이나 사물도 애니메이션화할 수 있나요?

물론 가능합니다. 하지만 결과가 꽤... 흥미로울 수 있다는 점을 염두에 두세요. 대부분의 AI 애니메이션 모델은 방대한 양의 인간 움직임 데이터를 학습했습니다. 따라서 사람이 춤추는 모습은 매우 사실적이지만, 고양이가 같은 춤을 추게 하면 조금 어색할 수 있습니다. AI가 인간의 해부학적 구조를 더 잘 이해하기 때문입니다.

하지만 바로 여기서 진정한 창의적 재미가 시작됩니다. 한계를 시험하다 보면 기발하고 재미있는 애니메이션이 탄생하기도 합니다. 예를 들어, 정원 요정 인형 사진에 비보잉 영상을 적용하면 코믹한 바이럴 클립을 만들 수 있습니다. 실전 팁: 사실적인 결과보다는 예술적이거나 코믹한 프로젝트를 위해 이러한 '의외성'을 활용해 보세요.

어떻게 하면 애니메이션을 더 자연스럽게 만들 수 있나요?

믿음직한 애니메이션을 만드는 데는 몇 가지 핵심이 있습니다. 첫째, 항상 고품질 원본 이미지를 사용하세요. AI가 처리할 세부 정보가 많을수록 최종 영상이 더 정교해집니다.

둘째, 모션 소스 비디오를 신중하게 고르세요. 실전 팁: 흔들리는 영상보다는 배경이 단순하고 움직임이 명확하며 부드럽게 촬영된 클립이 훨씬 잘 변환됩니다. 예를 들어, 손을 흔드는 사진을 만들고 싶다면 평범한 배경에서 천천히 절도 있게 손을 흔드는 영상을 촬영해 사용하세요.

마지막으로, 작게 시작하세요. 가벼운 고개 끄덕임, 단순한 손 흔들기, 미소와 같은 미세한 움직임이 과한 댄스 동작보다 훨씬 설득력 있게 보입니다. 익숙해질수록 어떤 역동적인 모션이 좋은 결과를 내는지 감을 잡게 될 것입니다.

훌륭한 애니메이션은 항상 훌륭한 소스 파일에서 시작됩니다. 요리와 비슷하죠. 재료(이미지와 모션 비디오)가 좋을수록 최종 요리도 훌륭해집니다. 적절한 입력을 찾는 데 1분만 더 투자하면 나중에 겪을 시행착오를 크게 줄일 수 있습니다.

고성능 컴퓨터가 필요한가요?

아니요, 그것이 웹 기반 AI 도구의 가장 큰 장점입니다. 모든 복잡한 연산과 무거운 작업은 사용자의 컴퓨터가 아닌 클라우드의 강력한 서버에서 이루어집니다. 안정적인 인터넷 연결과 표준 웹 브라우저만 있으면 됩니다.

즉, 최신 컴퓨터, 노트북은 물론 태블릿에서도 멋진 애니메이션을 만들 수 있습니다. 시작하기 위해 비싼 그래픽 카드나 전문 소프트웨어를 구매할 필요가 전혀 없습니다.

이제 사진을 감상만 하지 말고 직접 살아 움직이게 만들어보세요. Seedance와 함께라면 정지된 이미지를 특별한 작품으로 바꿀 모든 준비가 되어 있습니다. 지금 바로 https://www.seedance.tv에서 첫 번째 AI 애니메이션을 만들어 보세요.